Tag Archive: spiritual


asha

Узревший истинный Свет никогда уж не сможет отвратить от него свой взор  и повернуться к нему спиной. Так случилось когда-то с музыкантом Денисом Эшером Квинном – открыв в своем сердце веру и любовь, он посвятил этим светлым чувствам свою жизнь и свое творчество, регулярно выпуская превосходные альбомы. «Thunderheart» (кстати, по каким-то причинам исполнитель вновь вынес на обложку релиза имя «Asha», под которым он записывался некоторое время назад, когда сотрудничал с легендарным нью-эйджевым лейблом «New World») стал двадцать четвертым альбомом в обширной дискографии музыканта, но сам он сакрализирует ровно половину от обозначенной цифры – число «12». Читать далее

Реклама

white sun

Дебютный альбом «White Sun», группы из Лос-Анжелеса, стал международным хитом – любители музыки для йоги и медитации, киртана и современного прочтения древних мантр высоко оценили работу музыканта Адама Бэрри (имеющего в своем активе несколько номинаций на премию ЭММИ) и вокалистки Гуруджас. Теперь пришло время снова взглянуть на Белое Солнце, насытиться его позитивной энергией и послушать умиротворяющую музыку, находящуюся на перекрестке жанров и времен. Читать далее

supreme-moment-nom-news

Devi Communication, DEVICD031, 2012

 

Radha Madhava (from Chakra Celebration) (8:33)

Lalitha Devi (from Yogini) (6:38)

Prelude Compassion (from Archangel Miracle) (3:20)

Om Tara (from Chakra Celebration)  (7:25)

Requiem (from Solaris Universalis)   4:35

Song of Universal Light (from Atlantis Angelis) (8:36)

Shiva Shakti (from Chakra Celebration) (5:25)

Gratitude (from Paix Amour & Lumière) (4:47)

Srimati Radharani (from Yogini) (4:36)

Paix Amour & Lumière (from Atlantis Angelis II) (06:18)

 

Перед нами сборник лучших композиций Патрика Бернарда, которого считают одним из тех людей, кто открыл для массового слушателя мир восточных мантр и мировых духовных текстов, кто ввел их использование в медитативные практики. Патрик записывает свои альбомы с 1987 года, освещая потоками душевного света, которые всегда присутствуют в его музыке, путь многим слушателям. С тех пор кропотливо создаваемый многими подвижниками мир Новой Эры трудно представить без его нежного, спокойного голоса, без размеренных и душевных переборов гитары, без божественных гармоний арфы, цитры и клавишных, без звонких голосков колокольчиков и душевных песен флейты, без возвышенных хоралов, уверенно доказывающих постоянное незримое присутствие рядом с нами Высших сил.

Последователь бхакти-йоги, Патрик, тем не менее, ищет следы божественной природы во всех мировых культурах. На «Supreme Moment», помимо исполнения известных мантр, таких, как «Om Tara» и «Om Nama Shivaya», вы услышите христианские спиритуальные гимны (Ave Maria, взятый за основу «Реквиема»), положенные на несколько иные мотивы европейской духовной традиции, тяготеющей, в противовес подразумевающим неторопливое созерцание и расслабленность восточным канонам, к стремлению более быстрого и внезапного обретения катарсиса. Патрик также представит свое прочтение канонических произведений классической музыки («Prelude Compassion»), найдет изначальные ритмы в древних шаманских ритуалах, и, конечно же, вспомнит о своих корнях, смешав мусульманские приветственные слова, напоминающие ему о родном Алжире, с изысканностью французской речи, с помощью которой по-прежнему лучше всего говорить о любви, даже божественной («Paix Amour & Lumière»). Локации этой музыки легко представить, легкий ветерок гитарных мелодий навеет мысли о речной прохладе и шорохе волн под ногами, но иногда Патрик уверенно заходит в неизведанное, открывая в таких композициях, как «Gratitude», двери в высшие измерения. Здесь арфа предстает важнейшим инструментом в руках ангелов, славящих Бога прекрасными голосами, чье эхо долетает до нас тихим, искаженным отзвуком, навсегда оставляющим истинное содержание этих небесных гимнов тайной.

Как еще можно описать музыку Патрика? Можно для начала уподобить нашу жизнь реке, которая стремительно и безостановочно мчится вперед, сквозь пороги и отмели к тихим и безопасным участкам, откуда ее путь пролегает через водопады прямо в Великий океан бытия. «Supreme Moment» поможет на какой-то чудесный момент остановить течение и выйти из этой реки, сесть на берегу и превратиться из участника в свидетеля, которому открывается не какой-то отдельный участок, а все пространство в перспективе, и который в стороне видит гораздо больше, чем прибывая в этом извечном потоке. Например, он видит солнце и чувствует его тепло, понимая, что за пределами реки есть целый мир, о котором он даже не подозревал. Вот в чем, на мой взгляд, заключена основная ценность этих, и всех остальных песен Бернарда. К тому же, они просто красивы, нежны и лиричны, что тоже немаловажно в нашем суетном мире. Превосходный альбом.

 

www.patrickbernard.com

Spirit Voyage, CDS-004389, 2012

 

Between Shores of Our Souls (3:44)

Ocean of My Dreams (4:32)

Become My Life (3:06)

Inside The Majesty (4:07)

La Luna (4:31)

El Instante Eterno (4:52)

Love Writes (3:14)

Tells The Clouds To Weep (2:50)

Breeze At Dawn (4:37)

Burn Of The Heart (4:59)

 

На своем новом альбоме «Между берегов наших душ» Маркус Сибер и Анжелика Баумбах обратились к поэзии Руми и Калиля Гибрана, поэтов, чьи строки, сочетающие в себе духовный призыв и романтический настрой, способны вдохновлять все новые и новые поколения музыкантов и влюбленных. Вернее, как в случае с «Mirabai Ceiba» — влюбленных музыкантов. Мастера «духовных любовных песен», Маркус и Анжелика подошли на «Between Shores of  Our Souls» к той точке творческого совершенства, за которой следует уже абсолютная Тишина, которая и является высшей точкой творческого и духовного стремления. Эта тишина слышна и здесь – между строк, за чарующими партиями инструментов, она незримо «звучит» все время, формируя пространство Вечности и Абсолюта. Но, помимо этой невысказанной Тишины, мы, слушатели, слышим здесь в первую очередь идущие от всего сердца и от всей души слова, которые нужно не говорить – шептать друг другу в ночном покое, в мире полной гармонии, глаза в глаза, передавая с ними потоки всеохватывающей энергии, формирующей Вселенское равновесие инь-ян.

Впрочем, вы можете отойти (но это будет очень сложно сделать) от этих духовных аспектов и изысканий. Оставьте для себя только музыку, только ее лирический посыл – и Вы все равно получите мощный, несравненный в своей проникающей эмоциональности альбом, музыка которого словно остановилась на закатном берегу бесконечного океана. Эти простые и тихие баллады спеты под аккомпанемент акустической гитары и воздушных партий пианино, от простых аккордов которых, словно круги по воде, в бесконечности момента разносятся задумчивые, вечерние звуки трубы (на ней играет известный исполнитель из Норвегии Нилс Петтер Молвэр), погруженные в себя партии виолончели (которая задает несколько тревожных…нет, скорее просто заставляющих замирать сердце ноток в «Inside The Majesty») и мягко шелестящая перкуссия. Иногда музыка превращается в нечто вроде «spiritual jazz», иногда дрожь скрипок и растянутые риффы электрогитары образуют странное, усыпляющее внимание марево, подрагивающее на горизонте. Кажется (и хочется), чтобы этот момент, воссозданный «Mirabai Ceiba», длился вечно – потому что только он и кажется тем самым Настоящим, к чему все мы, так или иначе, стремимся всю свою жизнь. И очень хорошо, когда в это Настоящее мы приходим не одни, а вместе с любимым человеком, который поможет проложить нерушимые мосты любви между островками душ, протянуть эти связывающие нити между бездной бытия и навсегда связать две жизни в одно целое. Эти тихие и красивые песни – об этом. И о многом другом, о чем вы тоже можете поговорить с кем-то в Тишине.

 

www.mirabaiceiba.com

www.spiritvoyage.com

Spirit Voyage, CDS-004351, 2012

 

Wahe Guru Ji Ka Khalsa (7:28)

Har Ji (11:56)

Ant Na Siftee (7:23)

Change (5:54)

Dhan Siri Guru Gobind Singh (7:36)

Namo Namo Dev Guru (8:01)

Unto Thee (3:43)

 

Многих из нас жизнь научила с опаской относиться к переменам. Образно говоря, в отношении них не всегда понятно, буря только начинается или уже закончилась. Думаю, те из вас, кто послушает новый альбом Гурунама Сингха, смогут изменить свое отношение к возможным или неотвратимо грядущим переменам на более положительное. В конце концов, полученного заряда позитива и хорошего настроения, способного «переварить» все невзгоды, вам точно хватит надолго.

Четвертый сольный альбом этого исполнителя киртанов создавался именитым продюсером Томасом Баркью, перечисление заслуг которого перед духовной музыкой заняло бы слишком много времени и места. Как опытный мастер, Томас создал с помощью музыки и звукового дизайна все условия, чтобы Гурунам Сингх чувствовал себя комфортно и его голос раскрылся в полной мере. Это ему удалось, как удалось и главное: если комфортно себя чувствует исполнитель, значит, комфортно и слушателю. Традиционные священные тексты сикхов и собственные песни поданы в манере, которая объясняет, почему некоторые слушатели и критики называют Гурунама радикальным новатором в мире мантр. Хотя вот «Wahe Guru Ji Ka Khalsa» звучит вполне традиционно, в обрамлении пряных восточных ритмов и мелодий автор поет слова мантры, которым можно начать подпевать, этих слов поначалу даже не зная. В этой легкости таиться одна из главных «фишек» альбома, располагающих к себе с первого же трека: когда вслед за исполнителем и воздушным женским вокализом вступает хор, подхватывая перекличку, очень просто оказаться вместе с этими людьми на одной радостной волне, петь вместе с ними и получать истинное удовольствие от этого сотрудничества. «Har Ji» подана в более спокойной, погруженной в себя манере, это трек для глубокой медитации, исследования трансовых состояний. А вот далее идет «радикализм» в самом хорошем смысле этого слова: «Ant Na Siftee» строится на роковом груве и блюзовых мотивах, а гитарные риффы порой неожиданно перенимают гармонии традиционных индийских раг. Гурунам становится этаким рок-гуру, который может даже переложить киртан на бодрый, почти что рэповый слог, помноженный на ритмы солнечного регги («Change»). «Dhan Siri Guru Gobind Singh» снова призывает к спокойствию и сосредоточенной молитве, а «Namo Namo Dev Guru» зовет танцевать, опять же, всех сразу, в едином позитивном и радостном порыве, с улыбками, поднятыми вверх руками и священными словами на губах. Отлично! Завершает альбом (увы, но он кажется слишком коротким) акустическая баллада на английском языке «Unto Thee», исполненная в традициях фолк-рока, может быть, не без отсылок с хиппи-эпохе с ее тягой к спиритуализму. Красиво, искренне и проникновенно.

«Change» — очень светлый и добрый, если так можно выразиться, альбом. В нем много радости, надежд, простоты и искренности, и этим он особенно ценен в наше непростое время, когда перемен и ждут, и бояться.

 

http://www.spiritvoyage.com

http://gurunamsingh.com

2001 Deborah Van Dyke

1. Awakening
2. Gayatra Mantra
3. Kadosh
4. Om Nama Shivaya
5. Yod Hey Vav Hey
6. Om Mani Padme Hum
7. Journey
8. Sound Current
9. Ceremony of the Seven Rays

Этот альбом является музыкальным приложением к одноименной книге Деборы Ван Дайк, в которой она, как не трудно догадаться из названия, пишет о возможностях использования музыки и исполнения священных текстов для исцеления и медитации. Отмечу сразу, что к этому диску не стоит относиться просто как к дополнению – музыка, записанная на нем сыном Деборы, Мэттом Ван Дайком, просто великолепна. Первая половина «Путешествия» — исполнение самых знаменитых мантр под резонансы и вибрации поющих чаш, голоса флейт и тумана эмбиентных эффектов. Исполнение тихое, погружающее, священные тексты в исполнении Деборы быстро вступают во взаимодействие со слушателем, очищая пространство вокруг и перестраивая что-то в энергетической системе человека. Впрочем, во всем этого нет болезненного «мозгокопательства», как это часто бывает – все очень корректно, четко и мягко. Далее наступает время инструментальной части, и ради «Journey» альбом стоит послушать даже тем, кто не относится с пониманием ко всевозможным мантрам и духовных практикам. Эта вещь – великолепный образец этно-эмбиента, с нарастающим ритмом, космическим звуком и гипнотизирующим диджериду. Настоящее путешествие, когда видения перед глазами сменяют друг друга и память движется вниз по оси времени, открывая затаенные копилки с архаическими воспоминаниями. «Sound Current» демонстрирует виртуозное обращение с чашами и синтезаторами, приятно окуная в глубину теплого, загадочного звука. Финальная часть альбома – гид по медитации «Ceremony of the Seven Rays». Сама церемония семи лучей описана в книге и называется одним из сильнейших ритуалов. На протяжении двадцати минут у слушателя есть возможность поучаствовать в этом священном действии (при условии хорошего знания английского языка), следуя инструкциям автора, перемещаясь по разнообразным лабиринтам гипнотических звуков. Есть большая вероятность, что после этой церемонии рука сама потянется к кнопке «Repeat» — трудно понять, гипноз ли это, или очарование музыки. Разочарование в комплект не входит.