Tag Archive: kirtan


white sun

Дебютный альбом «White Sun», группы из Лос-Анжелеса, стал международным хитом – любители музыки для йоги и медитации, киртана и современного прочтения древних мантр высоко оценили работу музыканта Адама Бэрри (имеющего в своем активе несколько номинаций на премию ЭММИ) и вокалистки Гуруджас. Теперь пришло время снова взглянуть на Белое Солнце, насытиться его позитивной энергией и послушать умиротворяющую музыку, находящуюся на перекрестке жанров и времен. Читать далее

Реклама

CosmicConnection_600-300x300

Дэву Премал, Митена и Мануза можно по праву назвать «людьми мира» (так часто они находятся в движении, посещая со своими концертами множество стран), или даже целой Вселенной, способными не только улавливать ее тонкие, сакральные вибрации, но и делится с ними со своими поклонниками, теми, кто слушает их музыку дома или приходит на их концерты. Новый альбом этих звезд «духовной музыки» как раз и позволяет ощутить атмосферу их живых выступлений. «Cosmic Connections» скомпилирован из записей, сделанных на концертах в Венгрии, Нидерландах, Канаде, Англии и Германии. Читать далее

krishan

Spirit Voyage, 2014

 

Invocation (Krishan Liquid Mix) by Jai-Jagdeesh (07:29)

Waheguru (Krishan Liquid Mix) by Mirabai Ceiba  (07:28)

Aap Sahaee Hoa (Krishan Liquid Mix) by Jai-Jagdeesh (06:20)

I Am (Krishan Liquid Mix) by Nirinjan Kaur (07:13)

A Thousand Suns (Krishan Liquid Mix) by GuruGanesha Band (05:13)

Har Gobinda (Krishan Liquid Mix) by Krishna Kaur (07:28)

Gobinday Mukunday (Krishan Liquid Mix) by Sada Sat Kaur (07:00)

Har Ji (Krishan Liquid Mix) by Gurunam Singh (05:12)

Bhaj Man Mere (Krishan Liquid Mix) by Nirinjan Kaur (11:24)

 

Восточные мотивы и прочие экзотические «фишки» всегда были широко востребованы в мире chillout и lounge, той самой «музыки для отдыха» — под расслабленный бит и аморфную взвесь синтезаторного эмбиента релаксировать, конечно хорошо, но эффект нужно подкрепить за счет проверенных на протяжении веков средств, в области которых профессионалов всегда искали далеко на загадочном Востоке. Впрочем, процесс взаимопроникновения охотно двигался и в обратном направлении – традиции, конечно, хорошо, но важно помнить и о том, что мы живем в современном мире, с его новыми канонами музыки. Казаться современными удачнее всего получалось, как ни странно, у последователей Кундалини йоги и философии сикхизма. Вот и сейчас ведущий мировой лейбл «Spirit Voyage», зажегший не одну звезду духовной музыки, представляет убедительно-качественную работу, так сказать, на стыке времен и культур. Исполнитель по имени Кришан, совершивший настоящий подвиг, попозировав для обложки диска на дне бассейна в компании вертушки и пары винилов (почему-то от LL Cool J), подготовил ремиксы на известные мантры-хиты самых топовых исполнителей киртана: Джей-Джагдиш, «Mirabai Ceiba», Нириньян Каур, «GuruGanesha Band», Кришна Каур, Гурунам Сингх и Сада Сат Каур. Голоса этих исполнителей озвучивают сакральные мантры сикхов, в то время, как Кришан программирует неторопливый бит и переиначивает аранжировки, совмещая восточную перкуссию, душевные клавишные и гитарные медитации и электронику. Получается у него весьма хорошо, я бы даже сказал, глубоко – или это обложка навеяла, или это музыка его получилась немного…подводной, она словно накрывает в головой, гулкие пульсации мерно разносятся во все стороны, отчего создается ощущение погружения в музыку и полного в ней растворения, что, безусловно, облегчает погружение в процесс медитации и создает все условия для полноценного расслабления. Среди наиболее повлиявших на него исполнителей Кришан называет «Air» и «Kruder & Dorfmeister», что, в принципе, хорошо слышно на «Kundalini Chillout»: можно расслышать и почувствовать и романтическую легкость французов и легким винтажным флером аналоговых ситнезаторов и урбанистическую энергетику немцев, сочетающую плотный трип-хоп и хип-хоп, медлительные ломанные биты, хорошо ложащиеся на экспрессивную перкуссию жарких и таких экзотических стран, где родились эти вечные тексты, славящие богов, людей вокруг и красоту окружающего мира. Да, йога – это все еще очень модно, и «Kundalini Chillout», которому есть место у вас дома, в зоне отдыха модного клуба, в комнатах дорогого спа-отеля или в классах йога-центров, это очень убедительно доказывает.

 

www.spiritvoyage.com

Ardas

Spirit Voyage, 2014

 

Prabh Sio Laag (10:09)

Teerath Naavaa (6th Pauree Japji Sahib) (07:04)

Ardaas Bhaee (11:15)

Too(n) Thaakur Tum Peh Ardaas (07:02)

Dithai Sabhay Thaav (08:57)

Jio Jal Meh Jal Aa-i Khataanaa (08:07)

So Purakh (09:22)

 

Если внимательно присмотреться к оформлению нового альбома Прабху Нам Каур, то можно увидеть на заднем плане одной из фотографий знаменитый мост Золотые Ворота, что в Калифорнии – в принципе, ничего удивительного в этом нет, ведь именно в этом штате США, ставшем сосредоточением множества мировых духовных культур и практик, община  последователей сикхизма и кундалини йоги обрела свой настоящий дом, центр, откуда по миру расходятся простые и важные идеи этих учений. Здесь же, в месте пересечения духовного прошлого и рационального настоящего, находится и дом Прабху Нам Каур – учителя и музыканта, а также матери «звезды» жанра киртан Снатам Каур, с которой они записали несколько удивительных альбомов. Новый альбом исполнительницы называется «Ardas», что со священного языка сикхов, Гурмукхи (его создал второй сикхский гуру Ангад), переводится как «Молитва» — и правильно, именно молитвы нам и предстоит услышать: древние молитвы сикхов, восхваляющие великих учителей, такие, как «Sat Ta Na Ma», «Guru Ram Das» и многие другие тексты, хорошо знакомые адептам и тем, кто интересуется духовной музыкой. Если бы было необходимо описать «Ardas» даже не одной строкой, а одним словом, то я бы выбрал для этого альбома слово «благостный». Действительно, в этих никуда не спешащих песнях, основанных на тонком балансе восточной медитативности и западных музыкальных традиций, благость и гармония ощущаются почти что физически и уж точно витают в воздухе тонкими ароматами благовоний и еще чего-то нежного и эфемерного, окружая звуки фисгармонии, скрипок, гитары и синтезаторов, индийской перкуссии и голосов, играющих здесь одну из главных ролей. Эта благость заметна даже в той традиционной перекличке, без которой трудно представить себе киртан: обмен фразами, когда спетые Прабху Нам Каур молитву подхватывает небольшой хор, устанавливает необычайную гармонию между всеми участниками пения/медитации, передаваясь и слушателю, вовлекая его в пространство умиротворения и чистой красоты сакрального Звука. Удивительный и прекрасный диск.

 

 

www.spiritvoyage.com

www.prabhunam.com

Songs-of-a-Siren_Lea-Longo

Sweet Life Music, SWL2-4429, 2014

 

Fever (4:16)

The Very Thought of You (4:08)

Love Is All You Need (3:48)

Jaya Love (5:13)

Here’s to Life ( 4:39)

Om Radha Krishnaya Namaha (6:06)

Sail Away (3:41)

To Heaven (5:30)

Om Parama Prema (4:10)

Love Is All You Need (Ben Leinbach Mix) (3:50)

 

Взяв за основу образ сирены из древнегреческой мифологии, канадская певица Леа Лонго, (предварительно избавив его от негативных аспектов, связанных с тем, что эти мифические создания вообще-то заманивали моряков в морские пучины не всегда с благими намерениями), представила этих морских богинь на своем дебютном альбоме вестницами добрых вестей  и любовных посланий. Но этот привлекательный и дивный образ, примеренный ей самою на обложке «Songs of a Siren», на самом деле, не главное ее достижение: а главным является убедительное доказательство того, что киртан, эта древняя практика музыкальной медитации, является не только уделом увлеченных йогой и прочими духовными практиками людей, но и органично может (и должен) вписаться в современное музыкальное, поп-культурное пространство. Начинает Леа с хита «Fever», исполненного многими исполнителями, но наиболее известного в версии Мадонны: и Лонго, сохранив чувственные и страстные интонации знаменитой предшественницы, создает идеальную версию песни, совмещая оригинальный текст и древние мантры, элементы классических индийских раг (табла, ситар) и стильный smooth jazz (электрогитары, перкуссия, рельефный бас). Все это звучит очень свежо и оригинально, и это ощущение Леа убедительно сохраняет на протяжении всего альбома, правда, в джазовые интонации зачастую вливаются элементы поп-музыки, кантри, соула, превращая ее авторские сочинения и каверы на другие известные хиты в красивые баллады и романтические, светлые и энергичные композиции, в которых Запад не просто встречается с Западом, а греческая мифология не только граничит с идеалами поп-кумиров нашего века: на самом деле «Songs of a Siren» дает понять, что эти элементы всегда были неразлучны, единым целым, а ведь только в Целом можно обрести Идеал. После этого можно смело упорядочить все вышесказанное в жанровых определениях, вроде «spiritual jazz» и «sacred pop». Впрочем, этот чудесный альбом подойдет не только любителям пофилосовствовать и помедитировать, круг его слушателей необозримо более широк. Он понравиться любителям простых и понятных песен, ориентальных мотивов, пробуждающих фантазию наравне с мистической вязью древних строк мантр, ярких ритмов и гармоничных аранжировок, композиций, с которыми хорошо встречать каждое утро или проводить день за порог ночи, посвящая ее романтичному свиданию с любимым человеком. Наверное, основная идея альбома звучит так: «Все есть любовь», и с этим посланием прекрасной сирены очень трудно не согласиться, особенно, когда представлены такие убедительные элементы. Отличный альбом талантливой исполнительницы, приближающий через познание женской энергетики к идеалам Божественной Любви.

 

 

www.lealongo.com

??????????????????????????????

Devi Communications, DEVICD036, 2014

 

Om Namo Bhagavate Vasudevaya Mantra

Namo Kuan Shi Yin Poosha Mantra

Hallelujah Maha Mantra

Om Mani Padme Hum Mantra

Om Namah Shivaya Mantra

Gloria Ave Maria Prayer

Sri Krishna Caitanya Mantra

 

Мир духовных практик, йоги, новой медицины – «место» весьма спокойное и убедительно-безопасное, но и здесь, для увлекательных странствий по его просторам, нужны опытные проводники, наставники и, если хотите, сталкеры-визионеры, готовые провести вас самыми короткими тропками к гармонии со Вселенной. Один из них – канадский музыкант Патрик Бернард, создатель множества альбомов, ставших классикой музыки Новой Эры, Учитель, каждая встреча с которым (пусть только посредством звуковоспроизводящей аппаратуры) превращается в важное событие.

Новый альбом Патрика по-началу кажется более камерным, особенно на фоне восхитительного предшественника «Eternal Love»: если при его прослушивании ты словно становился частицей ручья, уносившего тебя на волнах света и любви в океан мироздания, то здесь ты остаешься на месте, становясь участником вроде как домашнего концерта. Патрик поет мантру «Om Namo Bhagavate Vasudevaya», как будто медленно перебирая жемчужины четок под перебор акустической гитары, и душа слушателя сразу же отзывается на этот поток спокойной, умиротворяющей, и, в то же время, невероятно сильной энергии. Постепенно ощущение духовной близости с исполнителем становится устойчивей, да и пространство музыки существенно расширяется за счет добавления ангельского хора, вторящего сакральным словам, срывающимся с губ Бернарда, и обернутого в кокон мистического божественного сияния эмбиентного бэкграунда, скользящих подобно серебряной воде небесных родников партий электрогитары, нежного умиротворения флейты и скрипки, и многочисленных этнических элементов, которые в полной мере и раскрывают замысел автора, заложенный в названии «Holistic Devotion». Ведь холистика – это учение, базирующееся на непосредственной целостной взаимосвязи материального и духовного, и, следуя этому постулату, в  поисках Абсолюта задействованы фрагменты разных мировых культур и религиозных школ, последователи которых ищут Бога и говорят с ним – просто на разных языках и с помощью разных ритуалов. Ближневосточные мотивы, христианский и иудейский мистицизм, средиземноморские интонации в звучании гитары, индийские раги и европейский классицизм, так ярко и глобально проявившийся симфоническим многообразием в «Om Namah Shivaya» — все это здесь, вплетено в нежную ткань музыки, пронизанную тонкими вибрациями удивительного голоса, изгоняющего весь негатив и настраивающего на самый позитивный и ясный лад, от которого недалеко до просветления. Или же до обретения полного покоя и душевного равновесия, вслед за которым последует перестройка организма на уровне молекул ДНК (да, обращение к этой теме – один из трендов последнего десятилетия, и Патрик тоже к нему обращается, выискивая предпосылки к этой генной эволюции в энергетике многовековых хаджанов). Однозначно, это не просто альбома – это целый космос, куда погружаешься без остатка, наполняя душу теплом, радостью и сиянием. Музыка, которая лечит, направляет и возносит – Бернард, как всегда, самобытен и бесподобен, создавая раз за разом все новые шедевры, один из которых теперь тоже навсегда останется частью вашей духовной жизни.

 

www.patrickbernard.com

KirtanWallah

Krishna Das Music, 2014

Radhe Govinda (9:57)
Sri Argala Stotram (Selected Verses) / Show Me Love (12:16)
Waltzing My Krishna (11:54)
Saraswati (7:05)
4AM Hanuman Chalisa (9:38)
Tara’s Mantra (8:01)
Sri Bajrang Baan (7:02)
I Phoned Govinda (7:52)

 

Слово «Wallah» имеет много значений, среди них особенно популярны «человек» или даже «важный человек», «мастеровой», «талантливый». Все эти слова очень точно описывают Кришну Даса, но, по своей природной скромности, он предпочитает, чтобы название его нового, четырнадцатого, альбома, слушатель воспринимал просто как «Тот, кто поет киртан». Кришна поет его несколько десятилетий и трудно не согласится с тем, что он достиг статуса настоящей звезды, причем не только в рамках жанра, но и вообще в мире музыки. Так что новый альбом – это событие, не нуждающееся даже в рекомендациях и комментариях. И все же рассказать о нем стоит: хотя бы просто потому, что, получив от этой удивительно жизнерадостной работы мощнейший заряд, молчать просто невозможно.

Эта музыка объединяет. Рациональный Запад и мистический Восток, прошлое и настоящее. Эта музыка придает новый вкус. Так, знакомое с детства блюдо приобретает новые оттенки, когда в него попадает щепочка пряных индийских специй; так удивляют неожиданные интонации, вплетенные в звучание традиционной музыки. А еще эта музыка помогает услышать, как же многогранно творчество этого замечательного человека. «Radhe Govinda» звучит в той манере, которая лично мне безумно нравиться: Кришна, аккомпанируя на фисгармонии, произносит фразу, участники «Kosmic Kirtan Posse» (к которым может присоединиться и слушатель) подхватывают ее и повторяют, устраивая т.н. «перекличку»; ритм таблы постепенно убыстряется, становится более энергичным, к тому же, может неожиданно поменять направление. Все это напоминает добрую игру, и, принимая эти правила, вы проникаетесь позитивным настроением. Нарочито лаконичная в начале «Sri Argala Stotram /Show Me Love» звучит в балладной манере, объединяя древнюю молитву и «восьмидесятническую» любовную песню, Кришне подпевает его дочь, в то время, как голоса хора плетут вокруг нежный и постепенно расширяющийся кокон, в мягкости которого буквально хочется раствориться – конечно же, не в одиночку, а с любимым человеком. «Waltzing My Krishna»: получивший новое, выполненное в вальсирующих ритмах звучание трек с самого первого альбома певца, записанный в честь группы исполнителей киртана, с которыми он пел киртан в одном из индийских храмов в Каинчи в 1995 году. Далее ждет один из сюрпризов диска: «Saraswati» написана Борисом Гребенщиковым (его Кришна Дас называет иконой русской музыки, что весьма приятно), также поучаствовавшем в исполнении этой песни, которая, кстати, чудо как хороша. Еще одна интересная межстилевая игра под названием «4AM Hanuman Chalisa» (пришедший во сне, в четыре часа утра мотив, тут же записанный на телефон) — вроде бы ритм здесь ведет табла и звеняще-шелестящая перкуссия, но бренчащая гитара и мотив песни точно относятся к традиционному кантри. Есть в ней нечто праздничное, можете представить на выбор, что вам ближе: сельскую ярмарку на Западе или же уличное гуляние где-нибудь в Пенджабе. Лиричная «Tara’s Mantra» интересна аккомпанирующими инструментами: здесь настроение песни оттеняет меланхоличная скрипка, ей вторит шепот флейты и переборы гитарных струн. «Sri Bajrang Baan» ближе всех к восточной религиозной музыке, здесь ведущую роль исполняет флейта бансури, тихо гудит фисгармония, да и Кришна Дас впервые за весь альбом остается один, погружаясь в медитацию. Или он немного грустит, о чем-то сосредоточенно размышляя или вспоминая о чем-то? «I Phoned Govinda» — очень размеренная, светлая вещь, более «традиционная», идеальный вариант для финала альбома, оставляющая после себя удивительное ощущение в душе, долго не гаснущий огонек радости.

Отличный диск – впрочем, кто сомневался, что талант Кришна Даса вновь раскроется во всю ширь на радость слушателям? Однозначные рекомендации.

 

www.krishnadasmusic.com

eternal-love-cover-lg

Dawn of Creation (3:00)

Song of Eternal Love (3:31)

Reality the Beautiful (2:26)

The Sweet Absolute (1:54)

Esoteric Mantram (3:35)

Song of Eternal Love (Part 2) (3:43)

Amorous Pastimes (7:13)

Transcendental Icon (4:11)

Song of Eternal Love (Part 3) (4:51)

All Pervasive Over-Soul (2:36)

Final Beautitude (4:30)

Cintamani Cristal Gems (5:14)

Eternal Love (5:07)

Gloria Govinda (9:27)

 

Новый альбом Патрика Бернарда «Eternal Love» основан на древнейшем священном тексте «Шри Брахма Самхита», содержащем молитвы Бога Брахмы, произнесенные им в самом начале творения Вселенной. Долгое время этот текст считался утерянным, но вновь был обнаружен в начале семнадцатого века паломником Чайтаньей Махапрабха. Сам Чайтарья, по легенде, после прочтения этих свитков испытал божественный восторг (проявившийся в неукротимой дрожи, душевном трепете, слезах и бесконечной радости), познав одну из важнейших ипостасей бога Вишну – Говинду, защитника священных коров и держателя миров,  восстановившего Землю после того, как она (согласно «Махабхарате») была низвергнута демонами в низшие миры. Вдохновленный этой историей, Патрик постарался сочинить музыку, которая стала бы воплощением особой энергетики этих возвышенных гимнов, несущих послание божественной Любви.

Неразрывно связанные единой нитью повествования и построенные на чередовании повторяющихся мотивов и текстов, для которых каждый раз подбирается новое звуковое обрамление, композиции «Eternal Love» созданы по классическим нью эйджевым канонам: здесь есть и вдохновляющие симфонические оркестровки, и удивительные ангельские хоралы, наполняющие душу слушателя ощущением близости чего-то непередаваемого простыми словами, истинного Абсолюта; хорошо представлена межжанровая эклектика, позволяющая объединить свои усилия в единое целое медитативным клавишным, темпераментной испанской гитаре и этереальной арфе, напоминающей о сакральной Музыке Сфер. И, конечно, одну из главных ролей в этой истории о Кришне занимает флейта – кажется, что это звучит именно та флейта, на которой так любит играть этот Бог. В какой-то момент все это медитативное благозвучие переносит слушателя в волшебный сад неземной красоты, где журчат ручьи, кричат павлины (птица, также ставшая одним из символов Говинды) и ветер колышет ветряные колокольчики, отвечающие ему тихим перезвоном. Над всем этим неуловимо витает голос Патрика, превращающего слова на санскрите в простые фразы, в отточенной ритмике которых слышно эхо первых мгновений творения этого мира — а для кого-то эти тихие и ласковые песнопения станут преддверии зарождающейся любви.  И именно сочетание всех данных элементов, пронизанных уникальной энергетикой Бернарда, превращает «Eternal Love» в яркую и самобытную работу Мастера, раскрывающуюся постепенно и заполняющую душевные лакуны целиком чистым и нежным светом.

Альбом  может претендовать на звание «будущей классики жанра», но знакомство с ним нужно начинать уже сейчас – он получился просто невероятным, в нем хочется раствориться без остатка, сливаясь с воплощением подлинного божества. Приятно осознавать, что Бернард, несмотря на десятки альбомов в его дискографии, продолжает эволюционировать как автор, не теряет связи с высшими силами и создает раз за разом настоящие шедевры.

 

www.patrickbernard.com

Invocation

Tala Records, TR102, 2007

 

Shri (03:20)

Invocation (05:00)

Longing (07:32)

Presence (06:51)

Mala (09:29)

Spirits (02:37)

Angel’s Prayer (07:28)

Kula (08:41)

 

Тай Буро – всемирно известный мастер игры на индийской табле, один из «факиров ритма», все время находящийся в движении в этом торопливом и суетном мире, который такие люди, как он, хотят сделать хоть немножечко светлее и чище, вернув ему простые духовные ценности. Вечная занятость, однако, не мешает ему записывать сольные альбомы, для создания которых он приглашает всех своих друзей: в записи «Invocation» принял участие Кришна Дас (сам альбом был записан под влиянием мирового тура 1999 года, предпринятого обоими музыкантами), известный пианист Бил Дуглас, вокалистка, йогиня и духовная наставница Манорама, мастер игры на саранге Сабир Хан и Стив Ода, в совершенстве владеющий сародом, а также еще много других хороших людей.

В основе «Invocation» лежит мантра «Om Namah Shivaya», здесь ее исполняют на разные лады, убедительно доказывая, что существует бесконечное множество прочтений и подач этих слов. Так, Манорама и Эми  Ипполити в своих композициях делают упор на сакральных тональностях мантры, исполняя ее с нежной и шепчущей загадочностью, окружая слушателя чарующей женственностью как тонким ароматом индийских благовоний. Кришна Дас, напротив, делает упор на простоту, его сильный и глубокий голос кажется порой не голосом йога, а голосом «парня с соседнего двора», который поет не мантру на незнакомом языке, а простые и понятные каждому слова, находящие отклик в сердце слушателя не взирая на языковые барьеры. Традиционно аккомпанируя себе на фисгармонии, Кришна как всегда подкупает своей искренностью и никого не оставляет равнодушным – нет, нет, да и дрогнет какая-то струнка в глубине души от мощных вибраций его голоса. Но настоящий энергетический размах «Om Namah Shivaya» приобретает в «Kula», где ее исполняет хор из пятиста человек – вот это, скажу я вам, подлинный водопад энергии, в котором растворяешься без остатка! Кстати, это первый и последний трек, где Тай выступает в привычной роли барабанщика, во всех остальных композициях он словно уходит на задний план со своими тихими гудящими синтезаторами и пространственными эффектами, которые создают умиротворенную и погруженную в себя атмосферу, способствующую глубокой медитации. Атмосферу, которую на пару минут потревожат…нет, скорее откроют в ней новые эмоциональные глубины партии виолончели в «Spirits», нервные, гудящие, иномирные. Во всем остальном отличным аккомпанементом служит пианино Билла Дугласа, который мастерски сплетает тонкую нить радужных, чистых и прозрачных мелодий, создающих аккуратный баланс и душевное равновесие. Как и указано на задней обложке диска, альбом прекрасно подходит для медитации и занятий йогой.

 

www.tyburhoe.com

www.talarecords.com

Spirit Voyage, CDS 004281, 2011

 

Aad Guray Namay (07:06)

Satigur Kar Deenai (08:56)

I Am Thine (09:43)

Ong Namo Guru Dayvaa (07:50)

Mayray Govindaa (09:49)

Om Namah Shivaya Raam (04:56)

Aap Sahaaee Hoaa (09:46)

With You (04:49)

 

«I am Thine» стал дебютным альбомом для Джей-Джагдиш, однако считать ее «новичком» в мире духовной музыки на этом основании было бы неправильно. Ее путешествие в пространство древних духовных истин, нашедших воплощение в мантрах, началось более двадцати лет назад в Северной Индии, где она постигала сикхизм в академии Йоги Бхаджана, а затем выступала в различных местах и странах с группами студентов, исполнявших киртан. Западное происхождение и восточное духовное воспитание, как и многих современных «звезд» киртана, направили ее на верный путь музыкального творчества, в котором гармонично объединялись бы экзотические мотивы с ритмами и гармониями, привычными западному слушателю, готовому, однако, открыться навстречу новым звукам, идеям, и мыслям.

Альбом Джей-Джагдиш отличает грамотное продюсирование и та неподкупная искренность, которую нельзя добиться никаким другим путем, кроме как истинной верой и уверенностью в том, что и для кого ты делаешь. Раскрывая перед нами душу, исполнительница также раскрывает свет и энергию известных духовных стихов, придавая им мелодизм нового времени, давая возможность окунуться в мир киртана всем, и опытным последователям йоги, и новичкам. Набор инструментов довольно характерен для киртан-альбома «нулевых» и « десятых», он словно рассчитан на ту часть (мне кажется, в основном американской) аудитории, которая хочет слышать и индийские созвучия, и аккорды корневого акустического фолк-рока, с его склонностью с личным переживаниям, выраженным в форме красивых и запоминающихся баллад. Ситар, сарод, малая арфа, саранги, табла и фисгармония – все это принесено словно с берегов солнечного Ганга, но, «заключив союз» с акустической гитарой, бас-гитарой, меланхоличной скрипкой  и пианино, эти инструменты становятся необыкновенно близки и понятны любому человеку, взявшему в руки этот диск. Связывая время, культуры и страны, Джей-Джагдиш поет свои неспешные мантры, создавая ауру нерушимого покоя и гармонии, наполненной простыми, но важными чувствами, среди которых преобладает, конечно же, любовь. Голос исполнительницы я бы не назвал сильным, точнее, он не силен в привычном плане – но от него исходит другая, более яркая энергия, сила человека, познавшего свой путь и готовому провести по нему любого человека, которыйпробудит в себе подобное желание. И чтобы на этом пути не случилось, фраза «Я буду с тобой», ставшая рефреном финальной песни (как это принято у многих авторов сейчас, она исполнена на английском языке в очередной попытке создать вариант «западного киртана»), будет той путеводной звездой, которая всегда укажет путь. «I Am Thine» — по-женски красивый и искренний альбом, поданный от всего сердца.

 

http://www.spiritvoyage.com